Utstillinger

Kunstbanken viser for tiden to utstillinger; monumentale fotografier av Mikkel McAlinden i utstillingen Aldri som før og tekstil- og keramikkarbeider fra Mari Ulland og Berenice Hernández i utstillingen Logiske brudd.

Aldri som før

Ofte i arbeidsprosessen, tenker jeg at jeg kan alltids komme tilbake i morgen og ta nye bilder. Dette er fullstendig feil og vitner om en optimisme som ikke har noen forankring verken i virkeligheten eller i erfaringen. Neste dag regner det eller er overskyet. Om en uke har sola endret høyde betraktelig og bjørkebladene er altfor store. Kanskje ligger fotografiets attraksjon i denne absurde optimismen – som et sted der nødvendige, gledelige, men ofte smertefulle endringer ikke skjer.

En kollega i det amerikanske militæret i Irak oppsummerte bildene mine på denne treffende og skarpsindige måten:

Your pictures are so boring, but I can’t stop looking at them.

Det jeg oppfattet med sitatet, var at bildene ikke hadde noen svar, at de verken var øyeblikket før, under, eller etter en handling, men at det allikevel er elementer som er fengslende av andre grunner. Videre ble det en slags bekreftelse av det jeg utforsker. Om hvordan minner ofte er koblet med andre sanser som berøring, lukt, hørsel, smak. Og om det er mulig å innlemme andre sanser i et bilde. Kan et bilde av en blomsterbukett gi en følelse av lukt? Utforskningen ligger også i hvordan blikkets mekanismer er koblet til sinnstilstanden – følelser som forventning, frykt, glede, sorg og hvordan dette kan overføres til verket.

Utstillingen handler om naturen og entropi. At alt endres og omdannes og at vi samtidig tror at den ikke gjør det. Mat mugner ikke, vennskap forblir det samme, og vinteren kommer ikke.

Uansett hvor godt fotografiet stanser tiden er det noe vi fort glemmer: at vi stadig endrer oss.

Det blir aldri som før.

Mikkel McAlinden

Logiske brudd

Berenice Hernández’ og Mari Ullands praksiser krysser hverandre gjennom en felles interesse for arkitektur, systemer og transformasjon. Hernández’ keramiske verk er sammensetninger av lag med leire og glasur påført på en utradisjonell måte. Ullands tekstilbaserte praksis bygger på teknikk og presisjon, der foldede og stablede rutenett skaper skulpturer som skifter perspektiv og farge når du beveger deg rundt de. I begge praksiser multipliseres eller brytes linjene opp. I denne dialogen er strukturen aldri absolutt — den bøyes, brytes, forskyves og motsetter seg sin egen logikk.

Mari Ulland (f. 1980) er en Oslo-basert tekstilkunstner. Hun har utdannelse fra Kunsthøgskolen i Oslo (master), og Arkitektur- og designhøgskolen i Oslo og Universität der Künste Berlin. Arbeidene hennes er blant annet stilt ut ved Skog Art Space, Format, Norske Kunsthåndverkeres Årsutstilling og Kunsthall Grenland.

Berenice Hernández er født i 1982 i Mexico. Hun bor i Sverige hvor hun arbeider med skulptur, video og performance. Et tilbakevendende tema i hennes kunstnerskap er sammenhengen mellom sted og tilhørighet, samt den makten arkitektur kan ha over samfunn og individ. Hernández har en bachelor fra Kunsthøgskolen i Oslo og en master fra Konstfack i Stockholm. Hennes verk har vært vist i Mexico, Sverige, Norge, Storbritannia, USA og Belgia og finnes i samlingene hos KODE Art Museum, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Statens Konstråd, Region Dalarna og Region Stockholm.

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍

‍